- 发行:Geffen Records
- 2005-03-29
- 推荐曲目:《Hell Yes》《Girl》《Que Onda Guero》
摇滚乐坛有两个大名鼎鼎的贝克(Beck),而他们最擅长的乐器也都是吉它,更巧合的是当来自英国的杰夫.贝克(Jeff Beck)在横跨了上个世纪六十至八十年代的“布鲁斯摇滚”(Blues Rock)、“迷幻音乐”(Psychedelia)、“重金属”(Heavy Metal)和“爵士融合音乐”(Jazz Fusion)等各个音乐时期并随着金属潮的没落而势微时,恰恰就是由来自美国的贝克用D.I.Y的方式和“低保真”(Lo-Fi)的效果,把独立摇滚中的吉它噪音推到了一个新高度。从这点上来讲,大小贝克都可以称得上是吉它乐坛里的英雄人物。
当然,处于新时代的小贝克对音乐操控上的全面性肯定要超过杰夫这个前辈,除了在音乐里用噪音吉它山呼海啸的动人心魄外,小贝克更擅长采样和拚贴的技巧,而他信手拈来的拍子和音效又往往和自己的音乐是无比的契合。不仅如此,做为一个全能性的音乐人,贝克更在歌词的创作上突破了很多实验音乐人只有乐感而缺少灵性文字表达的弊病,他的超现实主义歌词甚至常常被乐评人用来和鲍比.迪伦(Bob Dylan)相提并论,这也让他的音乐更多了一种神秘而知性的色彩。
《Guero》这张专辑其实先于2002年的那张《Sea Change》动工,只是贝克为了在音乐中将噪音吉它演奏展现得更纯粹、更丰满一些,才在多进行了三年的苦行修炼之后,才让它面世。新专辑依然由“尘土兄弟”(The Dust Brothers)操刀制作,成员中的杰克.怀特(Jack White)更在《Go It Alone》里客串贝司,也算是搞搞新意思的一种方式。
其实这张专辑并非只是一张展现噪音,在高分贝的不合谐音色中让你食不下咽的唱片,反而它还是一张极其迷人的唱片,也许真得就算是噪音也得看看是从谁的手里弄出来的,如果它经由贝克这个神奇小子的手,也就肯定不会只是单纯折磨人耳膜的效应了。如果说到这张专辑最成功的地方,当然还是贝克的传家法宝——对多音乐元素的借鉴和运用,像有自传性质的《Qué Onda Guero》就完全是一首纯正的“嘻哈”(Hip Hop)音乐,但转瞬间你就又会在《Missing》里找到迷人的“波萨诺瓦”神韵,而《Scarecrow》那让人手脚发痒的节拍,演绎的分明又是上世纪的“布鲁斯”(Blues)传奇,但它却不能让你想起罗伯特.约翰森(Robert Johnson)或是约翰.李.霍克(John Lee Hooker),因为在超现实的音效拚贴和布鲁斯口琴的变声处理后,这分明就只是贝克才能玩出的新境界,当然更不用提音乐最后那一段神经兮兮的吉它弹奏了。
专辑的名字《Guero》为西班牙文中“白种男孩”的意思,但这张专辑在音乐上却很少有白人的色彩,更多的还是建立在以“放克”(Funk)为根基的黑人音乐上,而更多舞曲节奏的运用,也显示出贝克在音乐革新方面的进取精神。那做为主题的噪音吉它又在哪里?第一首的《E-Pro》就能让你听到血脉贲张,混浊与粗砾的六根弦在放大器中传来时像是已经粘在了一起,合着轻快愉悦的副歌哼唱,这样的音色更有一种排山般的推动效果。而《Emergency Exit》里将电子游戏中的音效拿来后形成的实验作用当然不言自明,但在这种科幻的氛围中通过放大和回授整出来的吉它却又极具有弹性的线条,在噪音中展现出它迷人的身段,这也正是贝克与其他噪音音乐人最大的不同。
贝克同样更被人衷爱的一个原因当然还是他对旋律的架构能力,如果他真得只是一个只会在混乱中让自己变得更混乱的二楞子,那么就不会有当年一曲《Loser》入主排行榜榜首的光辉历史。在这张专辑中他同样展现出优秀的作曲能力,当《Rental Car》里与“涅磐”(Nivana)的《On A Plain》神似三分的旋律传来时,你肯定会再想起那个名叫科特.考本(Kurt Cobain)的金发青年,而他们两人最大的相同之处也正是在Lo-Fi的世界里依然懂得去谱写迷人的旋律,在噪声中寻求一个独立却唯美的境界。
摇滚乐坛有两个大名鼎鼎的贝克(Beck),而他们最擅长的乐器也都是吉它,更巧合的是当来自英国的杰夫.贝克(Jeff Beck)在横跨了上个世纪六十至八十年代的“布鲁斯摇滚”(Blues Rock)、“迷幻音乐”(Psychedelia)、“重金属”(Heavy Metal)和“爵士融合音乐”(Jazz Fusion)等各个音乐时期并随着金属潮的没落而势微时,恰恰就是由来自美国的贝克用D.I.... [展开]
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